Золтан Кодай — відомий всьому світу угорський дослідник народної музики, композитор, музикознавець та композитор XX століття. Безперечно, він став однією з найвидатніших постатей у світі угорської музики. Творчість Золтана Кодая значно вплинула на становлення музичної культури в Угорщині. Він працював саме тоді, коли угорці почали відроджувати свої старовинні традиції. Більше на budapestski.eu.
Сумлінна праця та дослідження
Золтан народився у 1882 році недалеко від Будапешту у місті Кечкемет. Родина Кодая часто переїжджала. З раннього віку хлопцю була до душі угорська народна музика. Він чув її, коли його родина жила у сільській місцевості. Коли Золтан подорослішав, бажання досліджувати музику не лишило його у спокою. Він вступив до Академії музики у Будапешті, де зокрема вивчав композицію під патронатом Яноша Кесслера. Кесслер навчав також Белу Бартока, Імре Кальмана та інших студентів, які стали видатними композиторами. До речі, Золтан Кодай та Бела Барток знайшли спільну мову та обожнювали збирати та обробляти зразки угорських народних композицій. З 1906 року вони разом почали публікували збірники народних пісень. Їм вдалося задокументувати неймовірну кількість пісень. Їх принципово важливі наукові пошуки розкрили структуру та особливості угорської народної музики.
У своїх дослідженнях Золтан Кодай постійно робив нові відкриття. У 1912 році він став професором Королівської угорської академії музики.
Метод Кодая
Кодай мріяв, як народні мотиви звучатимуть у класичному жанрі. Під час написання своїх творів він використовував народну музику. Однією з його найвідоміших робіт є «Psalmus Hungaricus» («Угорський псалом»), який був написаний у 1923 році. Цей твір — визнаний шедевр угорського музичного експресіонізму. Закоханий у свою батьківщину, Золтан Кодай прагнув показати красу її культури та традицій і через пісенні п’єси. Одна з них має назву «Székelyfonó» («Хлібниця»). П’єса демонструє культуру звичайних селян.
Музично-просвітницька діяльність цього видатного угорця стала важливим вектором у дослідженні цієї теми. Ім’я Кодая стало синонімом музичної освіти. Крім того, його ім’ям називається авторський метод Золтана. Цей метод широко використовується всесвітньо й у XXI столітті в педагогічній практиці. За методом Кодая, фундаментальним принципом музичного виховання має бути саме народна музика. Саме вона сповнена етнічного колориту.
Одним з найважливіших елементів даної методики є перехід з одного звукоряду в інший. Отже, сольмізація допомагає ефективно розвивати слух, завдяки чому кожна людина має можливість повноцінно оцінити музичні твори та насолодитися їх глибиною.
Метод Кодая сприяв тому, що музична освіта ставала більш демократичною. Музична грамота охоплювала все більше людей. Золтан Кодай наче вважав музику чарівною живою істотою, яка має адаптуватися та жити серед людей.
Визнаний геній
За свої глибокі дослідження, невпинну працю та естетичний смак Золтан Кодай був визнаний фахівцем міжнародного рівня. Він отримав величезну кількість нагород та премій як композитор, педагог та музикознавець. Серед його здобутків премії Кошута та Гердера. А у 1964 році Золтан був обраний почесним членом ЮНЕСКО як видатна постать міжнародної музичної спільноти.
Його дослідження та твори демонструють нам глибинний зв’язок народної музики з історією, традиціями та звичаями Угорщини. Творча спадщина Золтана Кодая дбайливо зберігається й у XXI столітті, а педагогічний метод досі використовують у різних куточках світу.
Кодай звернув увагу на те, що народна музика існує як живим організм, спілкується, виражає емоції, впливає на людей. Золтан був справжнім генієм тієї епохи, майстром, який зробив неоціненний внесок у культурну спадщину Угорщини.